Musik von A. Diabelli, F. Carulli und M. Giuliani.
Karel Valter - Flauto traverso & Jan Tuláček - romantische Gitarre

 

WORT ZUM PROGRAMM

"Nie macht die Gitarre einen so aufregenden Eindruck auf den Zuhörer wie in der Nacht, besonders wenn es dunkel ist und der Spieler fast unsichtbar ist. Dann breiten sich ihre melancholischen, sanften Töne weit in die Nacht hinein aus, und man kann sich den bezaubernden, sanft klingenden Klängen kaum entziehen, die - selbst bei durchschnittlichem Können - mit einer magnetischen Kraft diejenigen anziehen, die noch in der Ferne weilen."

 

Mit diesen poetischen und zugleich beruhigenden Worten wirbt August Swoboda im Vorwort zu seiner Guitarre-Schule für Damen (1821) um weibliche Gitarren-Adepten. Ignaz Moscheles schildert in seinem Tagebuch 1815 auf charmante Weise die damals sehr beliebten abendlichen Freiluftkonzerte, die so genannten "Nachtmusiken". Die sechs Konzerte der Wintersaison (!), die von Graf Palffy gesponsert wurden, fanden im Botanischen Garten bei Schönbrunn in Wien statt. Mit dabei waren der Gitarrist Mauro Giuliani und der aus Schlesien stammende Flötenvirtuose Johann Sedlatzek sowie eine ganze Reihe von damals in Wien lebenden Musikern. Der "Neapolitaner", wie Giuliani genannt wurde, löste mit seiner Ankunft in Wien 1806 ein Gitarrenfieber aus, das einige Jahre lang sowohl den musikbegeisterten Adel (der bereits erwähnte Graf Palffy war beispielsweise auch ein Schüler Giulianis) als auch das Bürgertum erfasste, das in Scharen neue Gitarreneditionen und -schulen kaufte. Die Schönbrunner Serenaden wurden in der Pause durch "lustige Jodler, die aus dem Gebüsch schallen, und noch lustigere Abendessen" aufgepeppt.

 

Die beiden Musiker trafen sich unter den Spitznamen "Sedl von Latscheck" (im Sommer "Sedl" und im Winter "Latscheck" genannt) und "Vilac Umo Capo d'Astro" bei den lärmenden Kellerpartys der "geheimen" Ludlamshöhle-Gesellschaft, zu deren Mitgliedern der Pianist Moscheles ("Tasto der Kälberfuss"), der Komponist C. M. von Weber ("Agathus", "der Zieltreffer", "Edler von Samiel"), der Kapellmeister Jirovec ("Notarsch Sakramentsky"), Salieri ("Don Tarar di Palmira"), Prof. Chladni ("Monocord der Tongrübler") und andere.

 

Guiliani und Sedlatzek spielten noch im Jahr 1823 in Rom zusammen. Das war bereits zu der Zeit, als das Bohème-Leben Giuliani dazu zwang, seinen Aufenthalt in Wien endgültig zu beenden. Sedlatzek spielte auf einer längeren Flöte, die er perfektioniert hatte und deren tiefster Ton ein g war (wie bei der Violine). Zeitzeugen berichten, dass dieses tiefe Register notorisch unzuverlässig war, aber als der Ton dennoch erzeugt wurde, sollte Sedlatzek feierlich die Flöte hingelegt und sich ihr tief verbeugt haben.

 

Der in der Nähe von Salzburg geborene Anton Diabelli ließ sich kurz vor Giuliani in Wien nieder, und obwohl er nicht als direkter Konkurrent von Giuliani bezeichnet werden kann (Diabelli konzertierte nie mit der Gitarre), veröffentlichte er doch zahlreiche Gitarrenkompositionen wie Giuliani. An kommerziellem Talent mangelte es Diabelli nicht, und 1818 war er Mitbegründer des Musikverlages Cappi & Diabelli. Die begehrten Kompositionen Giulianis wurden sofort in den Katalog aufgenommen. In einem bitteren Brief des verschuldeten Gitarristen Guiliani an seinen ehemaligen Verleger und alten Freund Artario hieß es: "Diese beiden Erzschurken, die sich rühmen, das beste Musikgeschäft in Wien zu besitzen ... verdienen nicht nur meine Verachtung, sondern auch die Rache des Himmels." Giuliani, der es gewohnt war, überdurchschnittlich bezahlt zu werden, wurde bei Diabelli ähnlich behandelt wie einige Jahre später Franz Schubert.

 

Alles andere als idyllisch ist auch eine zeitgenössische Lithografie aus einer Sammlung namens Guitaromanie, die um 1828 in Paris veröffentlicht wurde und einen Meinungsaustausch zwischen den Anhängern zweier Pariser Gitarristenschulen - dem älteren Carulli und dem später aus Italien stammenden Molino - zeigt. Carulli erregte mit seiner Ankunft 1808 in Paris ein ähnliches Aufsehen wie Giuliani in Wien. Er war der bei weitem produktivste Gitarristen-Komponist seiner Zeit, mit einem Katalog von etwa 400 Opusnummern. Einige von Carullis Duos für Flöte und Gitarre wurden in Zusammenarbeit mit dem berühmten Flötisten und späteren Professor am Pariser Konservatorium, Jean-Louis Tulou, komponiert. Tulou war ein vehementer Gegner des neuen (heute gebräuchlichen) Böhm-Flötensystems, dessen Klang er als "dünn und ohne Fülle" empfand. Er selbst baute Flöten, bei denen er eine "une tonalité mélodieuse et sentimentale" erreichen wollte.

 

Obwohl das Spielen im Dunkeln zweifellos eine außergewöhnliche Atmosphäre hätte, haben wir aus rein praktischen Gründen eine frühere Uhrzeit gewählt und hoffen, dass die Wirkung trotzdem ausreichend "sentimental" wird,  was genau "stark auf die Emotionen wirkend" heißt .

Jan Tuláček